有时候梦想只是命运轮回里一次偶然而又短暂的相遇.------小玩<坏孩子的天空>

再次翻看<坏孩子的天空>完全是因为被暗地妖娆的文字触动.或许有些美丽的东西总需要美丽的文字表达.就想之前也没有发现安藤政信的魅力一样.再次看到那个孤独而又安静的新志的时候.突然一种感动.北野武终究是一个骨子里叛逆的导演.就想它塑造新志这样一个角色一样.一个眼神里安静,随和的高中生,脑子里永远没有多余的想法,跟随着小马成为了学校里的破坏分子,小打小闹.一起欺负同学,老师.只是永远也不会发现这样一张清秀的脸庞会搭配上这样一个坏男孩形象.

关于青春,来到了,离去了.关于梦想,最终殊途同归,新志最后倒在了胜利的拳击台,小马最终被逐出了黑社会,再次回到空荡逃课的操场.一切归零,或许着就是<KIDS RETURN>的真实含义吧.那些停留在岁月片段里曾经达到或者接近过的梦想,随风远去,短暂的邂逅,幸好新志的眼里没有那份落寞,只是依旧那样的淡定与安静.出奇的,或许这就是安藤政信和北野武带来的的魔力.为了共有的青春.一起祭奠.

每个人心中都驻扎着一个幸福家园.欢愉奔放,很难解释那种所谓的大爱与小爱.或许他们只是互相的需要吧.就如同雅各布心里离不开那个心中的印度一样,但是同时他也离不开20年后丹麦重逢的女儿一样,此时的女儿已经踏上红毯,或许她已经根本不需要这样的父爱.只是当女儿亲眼目睹丈夫的出轨,她还是选择了躲到了雅各布的怀里哭泣.而不是那个和他共度20年的另一个父亲厄本的身边.

厄本是一个孤独而又伟大的男人.在生命的最后默默把自己毕生的财产和一生的所爱交给了这个他本应该恨之入骨的男人手里.为了那无止境的爱吧.生命对于他来说是重要而又渺小的.在结束前狂奔,释放.然后声撕力竭,等待绝望的孤独.或许对于他来说,时间比之一切都来的宝贵,好好的享受这幸福家园的每一天比任何一切琐碎的事情都来的更为重要,至少他带着无尽的爱与被爱离去.

<婚礼之后>,关于爱与被爱,关于大爱与小爱,关于每个人心中那个拥有的幸福家园.如同温暖阳光的轻轻抚慰.

没有悬念的悬念,没有答案的答案.-----<好莱坞庄园>小玩

其实我挺不喜欢这样的悬念电影的,没有谜题,只有无尽的迷雾.就好象自己也特别讨厌那些魔术师一样,留下一大堆疑问,让我们站在那发呆,不喜欢这种故弄玄虚.

如同<黑色大丽花>一样,都是两部同样没有结果的悬念电影.只是大卫林奇很懂得营造大丽花黑暗妖冶的氛围,而<好莱坞庄园>则是彻底的沦为堆砌明星的肥皂剧,满脑子充满睿智的布罗迪,把一个本应该绝顶的侦探演到无可奈何,最后和我们互相疑惑的对望,告诉我们,天啊,谁也不知道究竟这个超人是怎么死的.然后是越来越肥的本阿弗莱克,终于还是没能咸鱼翻身,哪怕是穿上那件无所不能的Z字超人服.

庸俗悬念的结果是电影的整体落败,当然这或许本该成为一部很精彩的电影,但是被商业浸淫的好莱坞是无论如何也拍不出别样味道来的.因为他们已经失去了基本的想象力.

因为有了爱,因为有了梦,我们才能展翅高飞.------小玩<亚历桑那之梦>

每个人都是自己梦想的主角,每个人都拥有自己的梦想.

一个偏执的母亲,总是不可理喻的期待能够展翅飞翔,一次次的实验她的飞行机器,一次次的失败.

又或是一个同样偏执的女儿,满心期待着与心爱的人在屋顶滑旱冰.

一个希望把卡迪拉克卖到月球的舅舅.

还有那个拥有演员梦想的保罗,一刻不停的模仿着西北偏北里的加里格兰特又或是教父里的阿尔帕西诺.

当然还有最重要的阿克塞尔,我不知道他到底承载着多少梦想,或许是爱,或许只是那阿拉斯加冰天雪地里的那一场梦吧.

这始终都是一部挺怪异的电影,欢笑与癫狂,一场三角爱恋,一场冒险之旅,也只有这样的演员能够承受这样的电影,

也只有这样的导演有勇气去完成这样的作品,如同自己的一个梦想,又何需太多解释呢.

最美好的生活不过如此,最悲哀的生活不过如此.------<姨妈的后现代生活>

当姨妈离开上海这个城市的时候,许鞍华煽情的给了美丽的上海一个漂亮的全景.就好象他透析了这个城市的秘密一样,我想此刻的镜头和我印象中的城市是如此的接近,接近的不可思议.从苍凉到繁华,从繁华到孤寂,如同姨妈那快乐于悲哀并存的后现代生活一样.这个城市再过繁华也逃避不了住在里面的孤寂.

如果没记错的的许鞍华的上一部电影应该是<玉观音>,得承认并不是特别喜欢.但是<姨妈的后现代生活>则完全相反,一直认为一个香港导演是很难融入内地电影的模式的,不仅是简单的语言上,更是一种文化上的创意,就象她能拍出<男人四十>这样香港生活化的电影,但是在中国她绝对做不到这一点.事实证明<姨妈的后现代生活>完全有资格成为那些试图融入内地市场电影导演的典范.从上海小巷的点点滴滴,你很难想象这样的电影出自一个香港女导演之手.并且可以把喜悦和悲哀转换的如此自然,姨妈的故事从喜到悲,一切都很流畅,不生硬.当然很大程度上编剧的功劳也不可小视.

我相信姨妈的上海生活大部分是快乐而自在的,虽然总能感觉到她内心的些许孤独和寂寞,她热心的对待每一个人,虽然外面的世界总是显得和她的生活原则如此的格格不入.但是他依旧可以乐观的面对一切.面对突如其来的爱情,那份羞涩与热情的矛盾被斯琴高娃演绎的丝丝入扣,同样是需要爱的女人,但是在姨妈身上则是另一种表情,当发哥最后披起风衣潇洒的离去的背影,没有姨妈的表情,或许这就是所谓失去挚爱的悲痛,默默的,静静的.如同她离开这个城市.

赵薇的戏份虽然不多,但是这反而增加了他戏份的重量,特别是当着斯琴高娃破口大骂的那一场戏.很真实,很感人.不知道是应该同情这样一个被抛弃几十年的女儿还是同情那个已经无力反抗的母亲.这就是姨妈的生活,没有对与错.没有爱与被爱,生活更多的如同一种责任.偶有快乐,最后归于更深的寂寞.

故事的最后姨妈再也没有送外甥上火车,在她的眼里已经不再有不舍,生活已经麻木,不再如影片的最初那样忘着外甥不舍的离去.这或许就是姨妈最大的改变啊.听着那曾经美好的和恋人欢唱的京戏,在冰冷嘈杂的大街上吃着肉包子,然后哽咽.故事的最后那个带给我们快乐的姨妈黯然的离去,没有大喜,没有大悲,隐隐的不舍,隐隐的伤痛.或许,这就是生活.不过如此.

米歇尔最终也没有选择逃跑，因为他已经累了，对于这个世界或是这个女人．------小玩＜筋疲力尽＞

其实＜筋疲力尽＞很难找到戈达尔电影的踪迹．因为它有太明晰的故事情节，甚至有点小小的浪漫．一切都不太象现在我们认识的电影大师．所以戈达尔老是贬低自己的这部长篇电影处女作．但是我相信仍有很多人把这部电影奉若神明．甚至可以代表着新浪潮电影的典范．一直认为戈达尔象一个传教士，用影象灌输着他自己对于社会，政治，爱情，生命的理念，电影只是他思想的一个载体，影象对于他来说其实可以很微不足道．直到我真的欣赏完＜筋疲力尽＞的时候才发现自己的观点是错误的．或许电影应该就是他的生命吧，如同生存的氧气，如果没有电影，或许戈达尔也就只是个一无是处的傻冒，也只有电影才能让他思想变的如此鲜活和光亮．

记住了那个总是爱叼着烟，带着墨镜看报纸的米歇尔，帕特里夏问他空虚和空白他会选择什么？我想米歇尔一定会回答空白，因为我相信骨子里的他一定是拒绝空虚的，因为他有一个自己如此深爱的女人，生活就不会空虚，更多的只是那周遭的一切对于他来说已经不是那么意义非凡了，他可以潇洒的走在香谢里大道而自己却身无分文，可以为了帕特里夏去ＤＩＯＲ买衣服，尽管口里还唠叨着＂超市里的东西比那好上１０倍＂，我相信米歇尔的真诚，尽管他总是显得那样的其貌不扬．尽管最后帕特里夏天出卖了他来证明她根本不爱米歇尔．但是我相信女人一定已经爱上了这个男人．或许这就是爱情，真实的难以言说．米歇尔最终倒在了巴黎街头．生无可恋或许也是一种解脱．他已经得到他唯一想得到的．依旧怀念那个有拇指性感的滑过双唇的撩人姿势，爱其实可以很简单．依旧记得米歇尔和帕特里夏在电影院里的热吻时那里的旁白．

请不要再用跳接，手持摄影．户外拍摄等等这些来定义＂新浪潮＂电影，只要你观看了这些电影，切实的发现电影是如此美好的一件事情，这就足够了．简单的美好，美好的沉醉．

迷恋一种味道,在着怪异的季节里.

如同迷恋那个叫做苏丽珍的女人一样.

只是永远都无法去形容这种感觉.就如同午夜的巷口深处那一件红色旗袍的跃动,神秘而又凄美.

迷是一种堕落.如同你再也无法更加去深爱另外一样东西一样.甚至不食人间烟火.

恋是一种美丽,如同自己就成为了那美丽童话故事的王子.

只是这都只是自己导演的一出戏剧.

自己欢笑,自己悲伤,自己自恋.

迷恋的天昏地暗,却也永远无法忘见另一个自己,那样冷冷的嘲笑着自己.

门徒的精彩在于,它细腻中的真实,不再如无间时代的香港电影.没有英雄年代的浪漫,只有残酷的现实,悲戚的情感-----小玩<门徒>

如果你一定要我给尔冬升的电影做一个结论的话,我会选择"情"这个字眼.在他的电影世界里情感永远是第一位的,无论是喜剧,又或者是悲剧,情永远是他电影的主题.他是香港电影大时代的产物,任何一个镜头都是很香港很平实,没有张扬的技巧或者过多的噱头.简洁中的干练.就好象我喜欢的<旺角黑夜>一样,不是因为他拍的究竟有多好,只是这样的城市,这样的镜头,这样的故事真的很打动我.

所以当我看到满脸蜡黄的刘天王佝偻着身体的时候,不是感叹那一种英雄迟暮,而是感叹尔冬升塑造角色的能力,当我们习惯了那个巨星舞台上的天王时候,是尔冬升让他重生.不再是那个不可一世的墨子,而是一个有着严重肾病的毒枭.或许这就是<门徒>所能诠释出来的无间后时代的意义.当坏人都不再如此完美时候.当英雄也不再可歌可泣的时候,这才是真实.真实的血淋淋.<门徒>是很有颠覆力的.扭曲着身体的张静初,最后让老鼠爬满全身,快闪的乌云和天空,很精彩.张静初的表演很厉害.如同一幅画,一幅充满感情的油画.颠覆形象的古天乐,虽然或许伤痛无数他的拥簇,但是同样应该佩服这样一个演员的勇气.当然还有怎么看都完美的吴彦祖,如果在今后的香港电影圈里真的有人可以成为刘德华的"门徒"那么他或许就是不二人选.

门徒是今年开始出现的最精彩的香港电影,证明在这一片喧闹和浮躁的香港电影里还是有那样值得我们真诚去欣赏和体味的作品,还有那样一群热爱着生命和电影的人在这里留下最美丽的光辉.

依然是那温情的巴西阳光,仿佛回到了那个中央车站的年代,只是这一次,这种阳光惨烈而决绝.属于城市的角落,黑暗里光亮与激情.-----小玩<低城>

卡丽娜穿着性感的牛仔短裤,对着镜子涂完最浓烈的口红,出门了.我不知道她属不属于浪人,放逐在这个城市的任何角落,想去哪里就去哪里,即使身无分文,她也可以自由自在.凭借着他出众的外貌.我想她是不该有爱情的,又或是她本就不懂得爱情.毕竟她所面对的男人是如此的不计其数.所以这样的故事里,她永远不会区分究竟她爱的是谁.有点象巴西版本的戏梦巴黎.只是少去那些年轻的梦想,多了点血腥与撕裂.终究是两个完全不同的男人,一个男人平和而又温柔的外貌下去是有着那些激情的血液,可以为了卡丽娜去抢劫药店.一个男人则是粗旷的外表下有着最细腻的心灵.他或许会慢慢的经营和自己心爱女人的未来.巴西的风情如同那夜幕下的余晖,欲言又止.为爱在挣杂的人,我不知道一个人会不会同时爱上两个人,但我知道卡丽娜终究是逃离不了她宿命中的这样两个男人.当她帮两个扭打在一起的兄弟擦去那些血迹的时候,她哭了.因为他们逃不了，她也逃不了.这或许就是这个城市里最黑暗的角落吧.一场爱情的角逐游戏.没有终点.

依旧热爱那巴西的阳光,无限风情,暖暖的色调.或许那只是专属于这个国度的阳光.强烈的却又温暖的.热情的却又温柔的.

忘记在昨天提到另一个感动我的人物,莫里康尼,本届奥斯卡的终生成就奖得主.五次提名奥斯卡最佳配乐,均以失败告终.你可以不熟悉他的人,但绝对不能不熟悉他的音乐.

印象最深的莫过与<天堂电影院>,很多人都说如果在<天堂电影院>里失去了这样优美旋律的辅助或许这样的电影也就不成其为经典了.当然还有<荒野大镖客>里的口哨声,太多太多,我不知道音乐在一部电影里究竟可以占据多少分量,但是我只知道那种用音乐去感动人的力量可以无穷无尽,犹如生命无尽的绚烂,绽放在最美丽的影象之中.

"我还想对这么我年来一直祝福我的人说声谢谢。这里面有很多陌生人。你知道，过去我走在大街上，就会有人们对我说三道四。走进 一个医生的办公室，或是什么地方，都会遇到这种情况。乘电梯的时候，也会遇到这种情况。人们说，‘你应该得一座奥斯卡奖杯。’我去拍X光片，医生也对我说，‘你应该拿一个奥斯卡奖。’我对他们说‘谢谢’。陪我一起走过多年的朋友，还有今晚来到现场的很多朋友们， 都祝愿我拿到这个奖，我的家人也是这样，我谢谢你们。这个时刻是留给你们的。”

　　“我还想感谢女儿凯西，她今晚在现场，她也为这部电影做了工作。我的夫人、多米尼加人海伦，我们的小女儿弗朗西斯卡，今年只有7 岁，此刻正在电视机前收看直播。弗朗西斯卡，再呆上10分钟吧，然后就跳起来，到酒店狂欢一次吧。好了，我会在早晨和你们再见。谢谢 ！"

                                                                                                         ------马丁斯克塞斯得奖感言

当马丁斯克塞斯如此悠闲的走上领奖台,忽然觉得他有点象一个喜剧演员.这个精力旺盛的老顽童在和奥斯卡经历了20多年风风雨雨的恩怨,此刻终于可以安然的捧回一座属于自己的小金人,当他默默的站在舞台后看着接下的<无间风云>获得最佳影片的时候,或许对他而言那种激动远胜于刚才吧,或许是奥斯卡亏欠给他的太多太多了,或许这是一届没有太多悬念与激动的奥斯卡,但是只要是奥斯卡就一定会有无数的故事.这次故事的主角属于老马.属于他与奥斯卡多年后的相会.没有人会说<无间风云>会是他最好的作品,但是也没有人会去贬低这位电影顽童的成就.我想他是幸运的,库布里克直到他离去的那一刻都没有获得小金人,更有的人只能在日近迟暮的时候获得掌声和一个终身成就奖,如果没有今天的这一幕,或许下一个就是老马了.

不想再去评论其他的任何奖项了,毕竟这只是一场颁奖,并不意味着真实成绩的优劣.我相信电影永远是一种自我的,仁者见仁,智者见智的娱乐.

倒是在观看颁奖典礼的时候,顺便和新浪的网友聊天,是一件挺有意思的事情,一起瞎聊着这届奥斯卡.当然对三位嘉宾的评论也关注一下.张一白和伍士贤显然是非常认真的在分析这些电影,倒是陈大明的一些评论实在有点蹄笑皆非,完全可以录入搞笑语录.有什么样的导演就有什么样的电影,这是定律,中国电影的定律.摘录如下:

主持人:对，关于这个片子我们很多观众看过港版的《无间道》了，再拍美版的可能大家的兴趣就会减少。

陈大明：任何的翻版都不好，你翻拍成一个美国电影肯定会失去一些光彩，除非这个电影是18世纪的电影，或者讲的古代故事你重新翻拍，那意义就变了。(第一次听见如此一棒子打死一片的评论,为什么翻拍成美国电影就不行,难道所有的翻拍电影都要是中国电影?)

..........

陈大明：我跟伍仕贤站在一个立场，虽然我片子没看，但是那个片子挺棒的。(这样的立场让我实在有点诧异)

..........

陈大明：但是他演这个女王不仅仅是演，也有她自己的东西，我觉得她把女王的内心世界刻划出来了。

伍仕贤：内心世界谁都可以说，但是演是非常难的。

张一白：我觉得所有的，能不能得奖我觉得这些演员都演不出内心世界来。

陈大明：因为有毕竟有语言的鸿沟，因为有些像美国的演员很多是非常讲究台词的准确性，我在说话的准确性，你不了解这个语言的时候你有很多是没办法理解的。

张一白：你这么说我觉得我可以离开这儿，因为我也没那么国际化，我相信这个女演员她的语言问题应该能解决吧，不能因为你不懂西班牙语你就觉得她没演出来，我没说《女王》演得不好。

(我觉得伍士贤和张一白应该双双离开)

........

主持人:其他的导演，对女配或者男配？

陈大明：肯定是菊地凛子，《通天塔》里面演得非常到位，演那个哑巴
(梢后....)
陈大明：你觉得女配角会给谁？
伍仕贤：我觉得就是珍妮佛·哈德逊。
陈大明：我觉得会是《通天塔》女演员安德里亚娜·巴拉萨。

(如此前后矛盾的断言,不知道到底有没有立场)

四肢乏力,简单的预测一下明日的奥斯卡.

最佳影片:<通天塔>

最佳导演:马丁斯克塞斯<无间风云>(再不给老马也太不厚道了)

最佳男主角:弗雷斯特惠特克<末代独裁>

最佳女主角:海伦米伦<女王>

最佳男配角:吉蒙·翰索<血钻>

最佳女配角: 菊地凛子<通天塔>

演不完的爱情故事,演不完的大团圆,感觉不出的感动.----小玩<恋爱假期>

或许我们本就不应该坚信这样一种大牌效应.或许是因为里面的演员都太过棱角分明,以至于这样的爱情故事放在他们面前就变的不在那么歇斯底里了,不再感动与风流才子与绝色佳人的爱情,也不知道自己推崇的凯特温斯莱特为什么会如此失策的在去年里选择了这样一个毫无表现力的作品.或许仅仅是因为当事情者迷吧.就如同卡梅隆迪亚兹在故事里扮演的女主角一样,这样的爱情是不会让人流出眼泪来的.当是挺佩服当年把这样一群演员如同木偶般的搭配.甚至连浪漫的基调都没有.或许应该学习一下<BJ单身日记>至少给予这样的故事更多的喜剧元素.不快乐,不悲伤是爱情的电影的致命伤.美女与帅哥唤不来经典.

PS:昨日发烧到40度,今日总有好转,身体好转,勿念,小TITI明天也启程了,一路顺风.贵妇开始叫我大人,不敢当不敢当.通过考试的JUJU,等待你凯旋归来.搬家的老妹,重头开始,加油.还有学车的小朋友,别担心,要乐观面对任何事情.就不给你加油了.

多年以后男孩已经告别那个站在铁达尼上喊着"KING OF THE WORLD"的青春岁月，不得不迷恋这种成长的美丽与哀愁．－－－小玩＜血钻＞

不得不说＜血钻＞不是我衷爱的题材．勾联了太多的政治元素，同时也夹带了很多惯用的好莱坞伎俩．但是＜血钻＞却也因为莱昂纳多出色的表演而让这样一部平凡的作品变的生动起来．所以我想至少奥斯卡的评委们在这一点上和我达成了共识．如果你现在还想在莱昂纳多的身上区分出偶像与实力的话，那只能是一种图劳，他已经不再是那个留着金发的少年ＪＡＣＫ，我相信一种历练，关于他的生活，关于他的电影，那个＜海滩＞里涌动青春血液的男孩已经长大了，他可以在＜飞行家＞的最后留下一个让你难以琢磨的笑容，也可以在马丁斯科塞斯的调教下导演一场纽约黑帮风暴抑或无间风云．喜欢他偶尔爆发性的演出，就如同无间道里在心理医师前的那一刻．又或者<血钻＞里张扬．男骇长大了，变的更懂得如何处理每一个镜头带来的情感，男骇长大了，蓄起了络塞胡，身型也似乎微微发胖，或许这就是一个男孩蜕变成男人的标志吧．尽管他或许让无数爱幻想的女孩默默流泪，但是我更愿意看到这种成长，全身心的投入才是一个伟大演员的财富．忽然让我想到了＜荒岛余生＞里的汤姆汉克斯，他们都似乎让我明白一个演员对于一个角色的责任，对于一部作品的贡献．如果你讨厌政治请拒绝＜血钻＞，但是请千万别拒绝一个男人所带来的魅力．

我们的青春,一碰即碎.然后剩下那狂放后的眼泪.-------小玩<盛夏光年>

湛蓝的天空和海水下,余守恒对康正行说着他很寂寞,他永远是他最好的朋友.正行泪流满面.每个人心中守着一个秘密.秘密消失了,青春消失了,那些属于少男少女时代的情感在这一个如同潮起潮落的海水一样一次次被冲刷干净.在这个看不到海水的城市里,他们被压抑,无处寻找释放的途径,台北太小,小到让他们无法呐喊,无法宣泄,无法表达.所以籍由着一片辽阔的大海,他们把青春释放,五月天唱着"狂放到光年外,我不转弯.放弃规则,放纵去爱."守恒说"我们都长大了,长大了就必须接受这些改变."我知道守恒最后也不会爱上正行,那不是童话,那只是青春末端的现实与残酷.他们彼此都太需要彼此,只不过永远不是对等的需要.寂寞也好,狂放也好.沉默也好.这都是无奈的青春终结.破碎了,消失了.

又一部台湾式的青春电影,虽然依旧带有浓厚的日本式唯美味道,不过依旧很佩服台湾制造的青春电影.小格调,小故事,必要时候煽动脆弱的神经,虽然依旧可见蓝色的海,依旧可见碧绿的田地,漂亮的学生制服,青春的气息依旧蓬勃蔓延.只是依旧被那些感觉征服.或许仅仅是喜欢着那些别人所经历的吧,张孝全的表演很出色,虽然比不过张睿家的沉稳,却很喜欢那个躁动不安分的余守恒.我们都有自己无法忘怀的青春.在这里寻找着自己,或是别人的青春,然后感慨.伴着那些遗留下的碎片,自私的沉溺.

让我们继续狂放,狂放到光年外.

路易是一个慈悲的吸血鬼,只是他最终孤独离去,因为世界本就没有那样的美丽与善良,嗜血只是一种表象的存在.----小玩<吸血迷情>

故事的一开始,拉斯特把路易变成了一个吸血鬼,生无可恋的悲哀,那一次最美丽的日出,最后的期待和怀念.于是黑暗悄然的吞噬了他善良光明的心灵.一群嗜血的动物.依赖着那些跳动的血液维以生存.只是路易太过善良,即使他已经成为一名吸血鬼,宁愿吞噬那些老鼠们的血液也不愿触及那美丽的人类血液.直到他带来克罗蒂亚的出现,一个美丽的小女孩,或许我应该相信这就是冥冥之中的宿命,克罗蒂亚最终带着她少女的躯体和女人的心智爱上了路易,他们抛弃了暴虐的拉斯特,记得克罗蒂亚抱着路易说着那句,你是我的黑暗天使,我的爱.所以当她化成灰烬,路易最终孤独.

又如同阿芒德对路易所说的,他们是一群带着破碎的心,带着美丽与遗憾生存着的动物.路易最终远走高飞,在400年的午夜城市里对这一个陌生人诉说着他惊情的遭遇,诉说着他的无助与孤独.只是他未曾看透其实无论是吸血鬼还是那群人类,都在互噬着彼此,这本就没有善恶的世界,又何必感怀呢.还是如拉斯他那样顽强的生存下来,继续尽情欢愉.

一部现在才领略到的好莱坞的经典电影,不仅因为布拉德皮特和汤姆克鲁斯当年极具挑逗性与精彩的对戏,更因为这样一部电影所营造出来的氛围,孤独的,哀伤的,黑暗的,惊艳的,最后释然的.忽然想到了两个弥漫着那贵族气息的王子.在不经意间靠近你,轻声细语,然后突然吞噬掉你.

在记忆开始泛黄之前,我们都害怕长大.

等待着孤独的孩子,等待着希望的孩子,

我们忠诚的追随着我们的偶像,奉若神明.

只是无法也留不住你那灿烂的微笑和美丽的誓言.

关于我们的故事,才刚刚开始,却也已经悄然结束.

究竟是是什么?那么远,又那么近.

漂洋过海的找寻你.

雨来了,心痛了.

真善美的童话世界.如果真的有那样一个天堂.

如果上天赐予你一个发现美丽的机会,请不要错过.

如果可以遇见潘神.

记住了军官临时前高傲的哀求,请求他们告诉自己的儿子是什么时刻死去的,

忽然怜悯起这样一个人来,尽管他是个十恶不赦的法西斯.

或许世界就是如此,放下一切伪装,剩下的才是最真实的自己.

公主最后还是童话般的登基加冕,迎着光环,迎着最真善美的世界.

多好,好的有点太梦幻了.

如梦泡影,醒来又记住什么呢.